Da sempre, l’uomo, tenta attraverso vari metodi e nuove invenzioni, di poter catturare la Bellezza, carpirne i segreti, le dinamiche dell’Armonia, cercando di intrappolare in leggi, strutture numeriche e altri “trucchetti” ciò che esiste già di per sé ed è, spesso, non riproducibile ma, al contrario, esiste solo perché inafferrabile.

La voce cantata sprigiona una forte energia, una sorta di turbine che sublima fatiche e dolori del vivere quotidiano. Se scevra di pressioni, pensieri, castrazioni, può avvicinarci impagabilmente al senso puro della libertà. Tuttavia, questa voce, costituita da una fitta trama di più suoni paralleli, teme l’esser guardata con ossessione, come a voler essere intimidita da tanta curiosità e, quindi, si rifugia nel silenzio.

Da questo silenzio nasce lo “sguardo della voce”, uno sguardo lungo, penetrante e al contempo mobile, alla ricerca di tessuti in grado di lasciarsi oltrepassare. Il suono della voce vuole vivere e svilupparsi, finché può. Attraverso il Mito e il suo Culto, quindi con la mediazione della ritualità, del senso del sacrificio, del senso del dono, attraverso la reiterazione di svariati elementi iconoclastici (gesti, parole, movimenti, sonorizzazioni, racconti, rituali cantati della tradizione orale), noi possiamo avvicinarci alla “voce arcaica”, al senso più vero, penetrante e perpetuante, del suono nella voce e nelle parole e nel corpo.

Il Mito, col suo significato che raggiunge un senso illimitato nel tempo e colpisce per la sua verità assoluta, determina la sua immortalità, il suo bisogno di insegnarci ancora qualcosa, oscillando nel patrimonio umano di ciò che siamo, nel bene e nel male, dandoci l’arduo compito di sospendere il nostro giudizio da ciascun pensiero e da ciascun atto. Guardare il Mito, oggi, con occhi troppo razionali e con la paura di sentirsi parte preponderante e coinvolta nelle responsabilità delle azioni, ci rende anche complici di quelle stesse azioni grazie al forte senso di appartenenza, nell’ottica universale di ciò che il Mito rappresenta, e, nell’attore, ritrova una proposta nuova e moderna di riflessione circa la nostra stessa origine di esseri umani.

Edipo il Tiranno di Friedrich Hölderlin sarà il testo di riferimento per il workshop.

Il testo di Hölderlin, ripreso dall’Edipo Re di Sofocle, al meglio immerge il lettore/spettatore/attore nel gorgo di una spasmodica conoscenza del reale e della verità, forte di una razionalità che andrà a opporsi alla forza del Fato, peccando di tracotanza. L’occhio vigile dell’uomo, osserva i dati, le cose, le vicende, i fatti e analizza ogni passaggio, senza mascherarsi né trincerarsi dietro una parvenza di verità pur di tacere i tabù e dell’indicibile animo umano, perché il mondo continui ad essere “così com’è”. Edipo, voce di bambino, da sempre cerca la verità; da sempre vuol conoscere. Ma, in questa fame di conoscenza, egli si perderà e finirà per soccombere di fronte a un oceano di insopportabili apparizioni che feriranno, come stilettate cruente, tutta l’essenza del re di Tebe.

Per informazioni:
Cell.: 347 3003359 (anche Whats App)
info@teatrodellebambole.it